Национальная галерея Армении

Коллекция западноевропейской уникальной графики (рисунок, пастель, акварель, гуашь) формировалась на протяжении нескольких десятилетий, начиная с момента основания Государственного центрального музея Армении в 1921 году. Последние поступления относятся к 2005 году. Неоценимую помощь в этом деле оказали Государственный Эрмитаж и Государственный музейный фонд, откуда в 1930 и 1932 годах были переданы рисунки, составившие основу настоящего небольшого собрания. Поступившие этим путем рисунки происходят из довольно известных европейских и русских собраний К. Кобенцля, И. Бецкого, А. Бёрделея, В. Аргутинского-Долгорукого и др. Другими источниками пополнения собрания являются дары зарубежных армянских коллекционеров и любителей искусства, а также приобретения музея. Несколько произведений преподнесены галерее в дар самими художниками.

Европейский рисунок насчитывает семисотлетнюю историю, в течение которой неоднократно менялся его характер, технологические средства, задачи, а также соотношение с другими видами изобразительного искусства. Используемый в искуствоведении термин “рисунок” неоднозначен: по своему смыслу он подразумевает как умение художника владеть рисунком, так и специальную технику. В развитии искусства рисунка переломным моментом можно считать применение бумаги, которая появилась в Европе в XI-XII веках и, будучи в десять раз дешевле, в XIV веке заменила художникам пергамент. Использование бумаги способствовало появлению пробных, учебных рисунков и штудий. Художник получил возможность работать свободнее, индивидуальнее, что способствовало созданию собственного стиля и изобразительного языка. Увеличилось количество рисунков, возросла их самоценность. Рисунки передавали друг другу, дарили, продавали, что свидетельствовало об их выросшей популярности.
Самые ранние рисунки в современном понимании относятся к XV веку. Принято считать, что европейский рисунок возник в Италии, а его развитие и расцвет связаны с Возрождением, когда искусство претерпело изменения, обусловленные велением времени. Рисунок стал рассматриваться как самостоятельный вид искусства и приобрел всю полноту своего проявления и многообразия. Особенно ярко это проявилось в творчестве художников Высокого Возрождения: в Италии – Леонардо да Винчи, в Германии – Альбрехта Дюрера.
В собрании галереи нет рисунков XV века, а XVI-XX века охватывают более двухсот произведений, в которых частично отражены особенности развития графики различных европейских школ указанного времени. К сожалению, не все школы по составу равноценны. По количеству рисунков выделяются итальянская, французская, голландская, немецкая и румынская школы. Австрия, Англия, Бельгия, Эстония, Латвия, Польша, Швейцария представлены одной или несколькими произведениями.

Искусство Востока XVII-XIX веков собрании классического искусства Востока хранится сорок четыре произведения, из которых на выставке экспонируются тридцать девять. В основном это произведения китайских и иранских мастеров. Три работы исполнены японскими художниками, одна - индийская миниатюра, пять экспонатов – это тибетские танки (тханки). Коллекция формировалась в основном благодаря дарственным поступлениям и экспонируется впервые.(Швейцария, Китай, Иран, Индия, Япония)